在乔治亚湾罐头厂国家历史遗址重构《The Water We Call Home》与“Iron Chink”

2023 年，《The Water We Call Home》从加利亚诺岛的 Yellowhouse Art Centre 迁往史蒂夫斯顿的乔治亚湾罐头厂国家历史遗址，我以研究助理身份加入团队。我制作了展览剪贴簿，协助布展，也从这里开始了后来成为 2024 年西门菲莎大学硕士论文的研究。

论文追问：重新临场与重构，如何帮助一座建立在殖民叙事之上的博物馆走向去殖民实践。它把这场由原住民主导的展览，与一场推想性的数字反向导览联系起来；后者透过华人罐头厂工人的故事，重新理解那台历史上被称作“Iron Chink”的鱼类加工机器。

《The Water We Call Home》是乔治亚湾罐头厂展出的首个由原住民主导的展览。它由海岸萨利希/萨图德内艺术家与讲述者 Rosemary Georgeson 共同策展，以萨利希海周边原住民女性与鱼、水和家庭之间的关系为中心。

把展览搬进新空间，并不只是换一个房间。重构意味着让它与罐头厂自身的社会和政治历史发生关系：把顾问圈的故事，与渔业、殖民政策及场馆已有藏品放在同一语境里。

我与 Rosemary 及策展团队合作，从《The Native Voice》和 Native Alliance for Red Power 的出版物中整理出一本剪贴簿。入选文章把展览放回更广阔的历史：殖民渔业政策、原住民抵抗，以及持续至今的主权斗争。

剪贴簿里放什么，是共同决定的。材料不会只因戏剧性强或历史上重要就被收入；它也必须真正服务于展览，以及它所承载经历的人。成书放在展厅中央的桌上，邀请访客坐下来，一起慢慢阅读。

展览所实践的重新临场，让我回头看向史蒂夫斯顿渔业中长期少被讲述的华人劳工史。我聚焦那台历史上被称作“Iron Chink”的机器，并追问：如果不把它当成一件孤立的工业技术，而是从它原本要替代的工人出发来解释，会发生什么变化？

我查阅罐头厂和列治文市档案馆的资料，再用 Cargo 搭建反向导览。档案照片本身就是导航：每张先呈现机构原有的描述，再展开那些元数据没有写下的历史。黑白配色让记录本身留在前景，替代文字则让导览不只依赖图像也能被体验。

通过这两项研究创作，我提出：博物馆若要走向去殖民实践，就需要不再把物件当成完整故事，而是更深入地关注人的生活，并为原住民协作创造真正的空间。

目标并不是用一段机构历史替换另一段，而是让机构有能力承载多重历史。这些历史扎根具体场所，对社群负责，也让前来接触它的人能够进入。